每件作品在下刀前要對其用心想像，要仔細觀察挑選適合的木材，以期將創作想法與材料作完美的結合。而當開始動刀後，在刀下刻鑿出的每一個痕跡，常常會隨著創作者的「心」而走，作品也很誠實地反映了創作者的情緒與觀點，所以一個好的作品不用太多解釋，它是會自己說話，會讓觀賞者感受到其呈現的意念與像法，並且自然而然與其互動對話。

黃媽慶大師的創作，有很多是取材於生活中對自然景物的觀察或是自身生活經驗，看似最平凡無奇的更能顯示不平凡的通透與細膩的見解，也因為來自生活中的故事，與我們的日常貼近，總是很容易產生共鳴與感動。特別是荷花與蓮花系列，從取材上就可以看出其創作的心境與用心，不論是含苞待放的新生．盛開的優美．枯萎垂敗的姿態．或是生死錯落的佈局亦或與生物間共存的樣貌，不只看出花朵的生命全部樣貌，也看到黃媽慶對人生中有圓缺盛衰的淡然，他不僅能細細欣賞品味生命的奧妙，也從在一刀一鑿之中表現其人生的態度與對大自然的崇敬與包容。

而這何嘗不是人生的一種樣貌，要懂得取捨，而「捨」字通常是最難也最需要勇氣，要放掉一些心中不必要的執念，要能丟掉一些包袱，放棄某些追求與想望，才能真正輕鬆的享受生活，感受人生的「勝事」，而不被其左右，進而回首時能夠心清眼明．泰然自若。

看過黃媽慶的作品，即使對木雕工藝不熟悉，也可以從作品透露出的氛圍感受到其創作的生命感與精神，會看到生命力在作品中流動，會在觀賞過程中，伴著木頭清香，逐漸感到平靜祥和與自然愜意，這份悠然心情就是這次黃媽慶創作想要帶給我們的，用更永恆的方式，呈現大自然的美學，用最自然方式，讓大家慢慢放下腳步，沈澱心情，好好享受「勝事空自知」的意境，在這之中看見多少內心的自己，就會看到多少的世界，這或許也是藝術的力量。